在戲曲中心交錯的量體與金屬立面之間,
一場帶有劇場氣息的暗色編輯式形象。
視覺參考取自 BAZAAR、ELLE 等時裝編輯——涵蓋仰角天光下通透的律動、絲巾與柔光構成的夢境般美感,到暗調建築內景的沉靜輪廓與冷色戶外的俐落姿態。整體並非棚拍強光,而是善用自然光線、建築量體與綠意背景,以自信而克制的姿態,讓服裝在具編輯感的畫面中被閱讀。我們會延續這份層次:明亮通透與沉靜暗調交替、構圖留白,讓造型成為畫面的主角。
造型以暗色系的俐落輪廓為核心——合身的黑色高領無袖上衣收束上半身,搭配鏤空綁帶的過肘手套延伸手臂線條,向下以黑色蕾絲長裙與綁腰結構堆疊層次,並以銀質十字架項鍊點題。以果決的黑、蕾絲的透與金屬的細節,回應戲曲中心的金屬立面與交錯量體,讓暗色調在沉靜背景前自成焦點。
妝感呼應暗色造型的戲劇張力——乾淨而具光澤的底妝,輪廓分明的五官,眼神與唇色可帶一點暗調或冷色的銳利,維持精準與整潔。髮型俐落收斂,能在金屬立面與自然天光下保持乾淨線條;妝髮為造型與場館量體服務,強化人物在畫面中的存在感。
本次場景選在臺北士林的「臺灣戲曲中心」——座落於士林區文林路 751 號、鄰近捷運芝山站,隸屬國立傳統藝術中心,是臺灣首座專為傳統戲曲設立的專業展演場館。由 姚仁喜|大元建築工場 設計、興亞營造承造,2017 年正式啟用;建築秉持「與自然共生」的美學,以戲曲舞台「一桌二椅」為發想,將寫意的表演手法鑲入量體之中,正適合讓暗色造型在交錯的量體與金屬立面間被細細閱讀。
最大特色在於南、北兩座方向交錯的大量體,搭配一座小量體,營造強烈的視覺律動——北棟為約千席的鏡框式大表演廳,南棟為約兩百餘席的「黑盒子」實驗劇場,東側則是臺灣音樂館。由兩棟建築圍塑出的入口廣場、戲曲廣場、中央大階梯與其間的「戲曲平臺」,構成最生動的空間序列;鋁板、石材與面磚構成沉靜而現代的立面,長向的柱列廊道與大面天光則提供豐富的取景層次。我們會以立面與量體的方向性光線、廊道的線性透視為主,讓人物在金屬量體、柱列與綠意廣場之間保持靜定,延續整體帶有劇場感的編輯基調。建議以全身建立空間感、半身收斂於量體與廊柱、細節捕捉光影與材質三種節奏交替進行。